另外，我注意到很多读者认为奥斯卡代表世界电影的最奖最成就，这是一个天大的误会。奥斯卡是世界上办得最好的商业电影节，奥斯卡奖是类型片和商业片最成就的象征，但是它不是世界电影的一哥，至少目前还不是。世界电影艺术的最奖项代表是戛纳金棕榈，法国是电影诞生地，戛纳城里一个普通居民都备国际评审般的电影修养，戛纳和黎才是世界电影的圣地。戛纳电影节的历史资历、评审的严格、艺术准之都不是奥斯卡这拿钱堆来的电影节可以比拟的。人们议论奥斯卡从来都是关注明星的衣着，有多少著名的珠宝和名车什么，与戛纳相比，奥斯卡主要重视票房和商业效益。）

下午，《男汉的大和》终于在电影学院剧场放映了。

没人察觉到，剧场后面门帘一挑，老院长谢非站在自己的学生方阵后面。

…

影片开始了，明明是一看了无数遍的老片，中国学生们还是看得非常神，好象是向鬼们示威一样，影片彩，时不时的爆发烈的掌声。

画外音响起：“共产党员刘罗汉…面无惧，骂不绝，至死~~方休！”

好一个面无惧、骂不还，至死方休，尽很多人已经听过多遍这句雄浑的画外音，放映厅里依然是满场叫好喝彩声。

今天的中国，还有谁愿意投这么多的钱来拍一民族国影片？日本人尚且歌颂他们的二战“英雄”为这些侵略者招魂，而我们中国人，只会把狼牙山五壮士从孩们的底下删除。

但是，在其他方面，我们确实输了。

可怜的中国电影人，这条路太难了。

论艺术认知，论平，论理论，论研究成果，中国电影人半都不会输给日本人，也不会输给任何国家。

所以这时候，易青前排左手边一的位置，罗纲正在低声的为杨娴儿翻译，复述一句日语台词，再说几句汉语翻译。

杨娴儿愕然转过来，这个学校里这个跟她说话的人还真不多。

尤其是上午大家刚刚看完《红粱》，那是十几年前的老片，抛开民族神和影片内涵不说，至少在技术上和艺术理念上，更加显得落后了。

要在国际市场上踩住日本人，中国电影还有很长的路要走。

跟上午的烈气氛相比，下午剧场里鸦雀无声。

易青和依依、孙茹坐在一起，看着大银幕，心情复杂。

明暗不定的银屏反光在他沧桑的老脸上闪烁着，多少年了，学生们之间已经多少年没有这气氛了。

谢鬼。没有他们，怎么能让和平年代的中国年轻人如此万众一心。

她负气的盯着易青看了一会儿，一脸的委屈，眶里泪直打转，终于在罗纲好劝歹劝之下，才慢慢的转回去了。

易青毫不留情的低喝：“你们俩能不能消停会儿？说日文过去跟日本人坐一起去！你当这里是你们家呢！”

罗纲若有所思的看着屏幕，突然：“看，开始了。”

尽日本人用了卑鄙的手段，但是他们自己的技术和艺术确实已经是当之无愧的亚洲老大，在世界上，也足以跟好莱坞叫板。

低低的，学生们跟着背景音乐轻轻哼着那首澎湃的主题歌：九月九酿新酒。

（ps：今天更新三章完毕。最近的节奏可能慢了，但是所有的代都是必要的，明天剧情现大逆转，有兴趣的朋友可以猜猜看。

不知要什么，别事才好。”

易青正在烦闷不已的时候，耳边嗡嗡的听见有人说日语，他禁不住向那个方向怒视而去。

不得不承认，经过十几年的此消彼长，中日电影之间的差距又拉大了。

就算拍成了一好电影，能通过审查吗？要过多少关卡？

影片放到中段，剧情里日本鬼拉中国老百姓修公路，抓住了共产党员刘罗汉，鬼们在公路上吊起这个西北汉，将他活活剥。

中国又有多少影视公司，愿意投开发我们中国人自己的先电影技术？

一般的电影节看的都是样片，也就是没有字幕和翻译的，日文片就讲日文，中文片就讲中文，连戛纳都是如此。外国评审，尤其是专业评审看得只是摄影、术、音乐这些以及导演的视听语汇而已。

…

当影片结尾，江文等汉抱着自制燃烧弹冲上去跟鬼同归于尽的时候，下面一片唏嘘。

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